«Кино. Культура. Духовный код». Режиссер Алексей Свиридов о фильмах, где люди остаются людьми

«Кино. Культура. Духовный код». Режиссер Алексей Свиридов о фильмах, где люди остаются людьми

Увидеть кино изнутри, понять мотивы и цели его создателей, формирующих наше мировоззрение, можно будет на семинаре «Кино. Культура. Духовный код» в рамках XXIII кинофестиваля «Лучезарный Ангел». В преддверии мероприятия мы поговорили с его ведущим Алексеем Свиридовым, режиссером Первого канала, обладателем приза Берлинского кинофестиваля (Best drama), педагогом и руководителем кинокомпании «Апостол филмз». Обсудили настоящее и будущее классического кинематографа и его молодого конкурента – блогосферы, а также выяснили, где найти хороший добрый фильм для ребенка.

 

Определить добро и зло

 

– Алексей, каково влияние кинематографа и блогосферы на детей, современную молодежь?

– Обе эти сферы оказывают на подрастающее поколение огромное влияние, так как дети и молодёжь большую часть своего внимания уделяют именно визуальному контенту. Вообще человек 80% информации воспринимает визуально. Здесь, наверное, вопрос надо ставить не о масштабности влияния, а о том, как скорректировать потребляемый контент, чтобы влияние было позитивным, а не деструктивным.

 

– И как его скорректировать? Как выбрать и предложить ребенку хороший добрый фильм для просмотра?

– Есть сказки, в которых архетипы героев ясны и понятны: добро и зло определены: позитивный Иван Царевич, злой Кощей Бессмертный и так далее. Можно предлагать старые проверенные временем советские фильмы. Есть списки Министерства просвещения – фильмов игровых, документальных, анимационных, рекомендованных для просмотра школьникам разных возрастов, я участвовал в работе экспертной группы, которая их составляла (ознакомиться со списком можно тут ⇒).

У фестиваля «Лучезарный Ангел», наверняка, есть свой список доброго кино: победителей, лауреатов кинофорума, участников ретроспективной «Золотой коллекции Лучезарного Ангела».

 

Битва за сердца детей

 

– А каковы в целом, по вашему мнению, признаки хорошего доброго кино?

– Сегодняшняя проблема в том, что профессиональное и духовно-нравственное кино находятся как будто бы по две стороны баррикад на том поле, где происходит битва за сердца детей. К сожалению, большое количество энтузиастов, создающих доброе кино, – это не профессионалы в киноиндустрии. Поэтому такие фильмы смотрят или на приходе, или где-то в школе, или разве что со своими друзьями, а это 10–100 просмотров. Такое кино остается, в основном, «на полках», в личных архивах.

Профессионалы же нацелены на то, чтобы создать востребованное кино, коммерчески успешное. И они, как правило, не гнушаются любыми приёмами для привлечения внимания. К сожалению, внимание привлекать всегда легче примитивными, нечистыми способами. Это показ безнравственных сцен, аморальных поступков, спекуляция на негативных эмоциях.

У тех, кто еще не имеет критического мышления, все это уходит в подсознание и формирует алгоритмы, архетипы поведения. Поэтому визуальный контент, будь то кино или блогинг, очень серьезно влияет на нас, на наш образ мышления, поведения.

Если говорить о признаках хорошего фильма, то важно, чтобы кино было интересно смотреть. И я, конечно, должен испытывать некое воодушевление, вдохновение в процессе и по итогам просмотра, надо, чтобы захотелось созидать, делать что-то доброе, преодолевать зло, расти духовно как личность. То есть хороший фильм должен побуждать к созиданию.

Позитивный контент – это когда, несмотря на трудности, даже чудовищные, – если, допустим, показывают Великую Отечественную войну, – люди остаются людьми, совершают героические поступки, не озлобляются на весь мир из-за проблем, а умеют терпеть, отстаивать истину, не помнить зла, видеть хорошее. Это путь любви. Как сказано в гимне любви апостола Павла: Любовь долготерпит (1 Кор. 13:4). А сегодня никто не хочет терпеть, хотят всё и сразу, и чтобы всё было по-моему.

 

Противостоять злу силой веры

 

– Алексей, расскажите, что ожидает зрителей «Лучезарного Ангела» на вашем семинаре?

– На семинаре я покажу, как визуальный контент непосредственно влияет на психологию восприятия, наше мировоззрение. Мы рассмотрим, как работает наше эго, как оно задействовано в процессе восприятия кинематографа. Насколько у нас стереотипное мышление, зная которое, киноиндустрия им манипулирует.

Многие законы из кино перекочевали дальше в блогинг, в разные эпатажные ролики. Поговорим обо всем этом конкретно, наглядно. Люди прочувствуют законы драматургии на себе, смогут ответить на свои внутренние запросы, выяснить, насколько они умеют преодолевать манипуляции. Поймут, почему так важно развивать позитивное мышление. Мы ведь чаще всего склонны трактовать всё в негативном ключе, – на подсознательном уровне, действуя согласно инстинкту самосохранения, постоянно перестраховываясь.

 

– Алексей, многие знают вас по роли Юрия Гагарина в документальном фильме «12 апреля 1961 года. 24 часа» (Россия, 2011). Но вы по главной своей профессии режиссер, снимаете в том числе социальное кино, а также клипы с Пелагей, Шаманом, ставите спектакли, участвуете в образовательных проектах, киноэкспедициях для детей и взрослых. Расскажите подробнее о себе.

– Моя основная деятельность – это режиссура в разных сферах. В частности, режиссура ТВ, – например, программы на Первом канале с Николаем Цискаридзе «Сегодня вечером». Для меня важна также театральная режиссура, – ставлю спектакли. Последняя постановка в «Вегас Сити Холле» и в ДК «Подмосковье» – спектакль по книге «Отец Арсений», посвященной подвигу новомучеников и исповедников Церкви Русской.

Постановка масштабная, она требует большого зала от пятисот до полутора тысяч мест. В спектакле мощно раскрываются основные духовно-нравственные ценности: семья, вера, патриотизм, умение жертвовать собой, то есть любовь, без которой настоящая жизнь немыслима. Все сцены основаны на реальных событиях. Есть в спектакле интересный для молодёжи фрагмент про юных пионеров и верующего мальчика, между которыми развивается конфликт. Это тот же самый современный буллинг. В спектакле дан пример молодым, как можно противостоять злу силой веры. Если ты веришь, ничего бояться не нужно. Мнение масс – это вовсе не вердикт, не конечная инстанция.

 

Не будем отказываться от корней

 

– Алексей, а зачем детям, молодежи смотреть тяжелые фильмы, спектакли про новомучеников?

– Это наша реальная история. И это не только некий исторический факт, это наша историческая память, наше прошлое, благодаяря которому сегодня актуальны наши ценности, наша культура, традиции, наш духовный код. Не знать этого – все равно что отказываться от своих корней. Потому что новомученики – это те, кто вставал всей своей жизнью, даже до смерти, за наши ценности, за ту лучшую сторону жизни, которая у нас сейчас есть. Именно благодаря новомученикам мы и сохранили православную веру.

В нашем спектакле рефреном звучит мотив внутренней стойкости человека, воспитанного в традициях православия.

К сожалению, сегодня многие наши современники не знают, кто такие новомученики. Невоцерковленные люди воспринимают это понятие как нечто чуждое. Но надо знать, понимать, что есть люди, которыми нужно гордиться, и это наши соотечественники. Они почти что наши современники, но столько всего претерпели, преодолели! И память о них дает нам вдохновение жить и радоваться, благодарить за каждый день, спокойнее и проще относиться к трудностям. Хотя мы и сегодня видим много примеров жертвенности, веры, любви. Той веры и той любви, с которыми можно всё вынести и не сломаться.

Человек живет сердцем

 

– Современный кинематограф переживает серьезную трансформацию. Как вы думаете, не вытеснит ли блогосфера, а также технология ИИ профессионалов индустрии?

– Нам нет смысла бороться с ИИ, его надо использовать как инструмент. Когда-то герой фильма «Москва слезам не верим» (СССР, 1979) говорил, что не будет театров, останется только кино, телевидение. Но мы видим, что всё равно люди стремятся к живому искусству. И театр сохранился и имеет большую ценность, потому что кино ты записал и смотришь уже в записи, а театр происходит здесь и сейчас – вживую.

Я предполагаю, что кинематограф просто синтезирует это новшество, будет и классическая съёмка, и виртуальный продакшн. С помощью ИИ можно будет генерировать какие-то общие планы, например, события в космосе, в будущем или массовые батальные сцены.

Недавно я был экспертом на одном из молодёжных кинофестивалей. Там представляли ИИ-генерации про Петра Ильича Чайковского, Николая Васильевича Гоголя; даже на духовно-нравственную тему – про милосердие. Наша задача использовать ИИ для создания правильного позитивного контента. Это просто реальность наших дней: как автомобили когда-то заменили лошадей, так в будущем летающие средства передвижения заменят машины.

Не будем забывать про ту же мультипликацию. Она же не вытеснила, не заменила кинематограф, это просто творчество в другом жанре. ИИ, наверное, тоже будет неким обособленным жанром. Вряд ли его реалистичность дойдёт до 100%, приблизится к той филигранной передаче эмоций, чувств, которой отличались великие артисты Леонов, Смоктуновский и другие.

Но ведь люди смотрят фильмы, отрисованные в графике, где тоже нет живых персонажей! Это отдельный жанр, и зрителям он нравится.

Единственное, не хотелось бы, чтобы живые люди совсем ушли из индустрии. Человеческое включение очень важно. Ведь мы оцениваем произведение не только умом, который работает по неким алгоритмам, законам, но и проверяем своим сердцем, чувствами, а до этого ИИ, думаю, не дотянется. И правильно, что сейчас стали подписывать: данное видео создано с использованием ИИ. Это сразу настраивает на некое условное восприятие.

А живой кинематограф был, есть и будет, и нам нужно больше добрых фильмов.

Что касается блогеров, то они сейчас забивают объемом, часто эпатажем, массовостью просмотров. Ребята обращаются ко мне за советами, консультациями, так как без понимания законов драматургии (а сегодня из 100 таких работ лишь 3–5 сделаны с хорошей сценарной основой, композицией), никуда не сдвинешься. Но многие блогеры, надо отдать им должное, быстро учатся, стараются, и это здорово. Главное, чтобы фундамент был на ценностях, а не на желании прославиться любым способом, что ведет к созданию низкопробного контента.

Поэтому нам надо помогать молодежи создавать хорошие фильмы, блоги, обучая профнавыкам, раскрывая смысл ценностных ориентиров, так как высокая, бессмертная драматургия создается только на высоком материале.

 

Беседовала Ольга Каменева

поделиться :